Depuis toujours, la danse fait partie des rituels de guérison et de célébration des cultures traditionnelles. L'expression corporelle par la danse, c'est avant tout le travail de la relation, du lien et de la différenciation. Dans un accompagnement thérapeutique, le corps devient l'instrument à partir duquel la personne apprend à être bien dans sa peau, à sortir de sa tête, à retrouver l'énergie de son enfant intérieur. Les expériences sensorielles, motrices et corporelles permettent ainsi de modifier ses représentations mentales et d'engager un travail de transformation du côté de la subjectivation.

Ateliers danse proposés :

Danse Sensitive.

Danse Biodenza. 

Danse des 5 Rythmes. 

Danse Primitive.

Contrairement au idées reçues, ne pas savoir danser est plutôt un avantage pour pratiquer ce type ateliers. 

La danse thérapie permet de :

Mieux habiter son corps.

Renouer avec son énergie, libérer ses tensions.

S'exprimer par le mouvement de manière authentique.

Etre en phase avec ses émotions et oser les exprimer.

Vivre un voyage dansé, avec soi, avec l'autre, avec le groupe.

Vive la danse d'une manière spontanée, récréative et ludique.

Du fait, la danse thérapie s'adresse à toute personne, 

Désireuse de s'accorder un temps pour soi, vis-à-vis d'un mieux-être physique, psychique, émotionnel, spirituel.

Souhaitant s'ouvrir à l'expression dansée, libérer sa créativité, affirmer sa personnalité, mieux gérer le regard des autres.

Entamant une introspection sur son identité profonde et sa place dans le monde en lien avec la relation à l'autre et au groupe.

Désireuse de s'épanouir en se reconnectant à sa sensorialité.

Depuis la nuit des temps le cercle est présent dans la culture et les croyances humaines comme symbole de vie et de mort, de naissance et renaissance. Le mot « mandala », d'ailleurs, vient lui-même du sanskrit qui signifie "cercle magique". Ce n’est donc pas un hasard si celui-ci est utilisé dans le courants traditionnel tibétain. 

Créer un mandala c'est donc exprimer un besoin d'unité, d'harmonie, de reconnexion à la source de la création en partant toujours d’un point central autour duquel gravitent alors différentes énergies.

Quant au fait de créer ou colorier un mandala, celui-ci permet ainsi de développer et utiliser différentes fonctions de son cerveau. L'hémisphère droit avec le coloriage et le dessin synonyme de traitement de l’espace, de rythme et d'harmonie des couleurs. Et l'hémisphère gauche porteur du regard analytique : interprétation et verbalisation.

Ateliers mandala proposés :

Mandala prédessiné.

Mandala du changement.

Mandala intuitif et des formes.

Mandala et psychosymbolisme.

Le mandala pemet :

D’être dans le moment présent, l’ici et maintenant.

D'aller vers son espace le plus intérieur.

De lâcher prise.

D'apporter la paix intérieure.

De reconnaître, remercier et laisser de la place à son Enfant Intérieur.

D'aider à trouver des solutions créatives à ses problèmes.

D'accepter ses forces et faiblesses.

D'explorer symboliquement ce qui nous relie aux autres et au monde.

D'explorer ses émotions à l'aide de couleurs choisies.

D'apaiser son stress.

D'améliorer sa capacité à se concentrer.

Du fait, le mandala thérapie s'adresse à tout le monde. Adulte comme enfants pour des objectifs cependant différents.

Le dessin, le gribouillage, la calligraphie, la peinture, le coloriage, les pastels, la craie grasse, l'aquarelle, les feutres... Sont avant tout les médiateurs de la symbolisation visuelle de ses émotions, sentiments, pensées. 

Pour ce faire, pour utiliser au mieux ce vecteur, il est dans l'intérêt de chacun de définir tout d'abord sa propre palette symbolique de couleur. 

Ces médiateurs s'inscrivent pricipalement comme complémentaire aux autres ateliers que sont l'écriture, le mandala et la danse, en venant par son étalage, son griffonage, ancrer, déverser, l'émotion présente sur le support. 

Comme explicitement énnoncé en amont, l'art-plastique en art-thérapie est ensemble de médiateurs support à d'autres pratiques.  Dont les couleurs utilisées servent à définir ses émotions et comment celles-ci prennent racine en soi. 

Néanmoins, l'art-plastique, aide à ancrer plus d'attention encore, d'amour et de reconnaissance.

Aide à exprimer l'énergie de son émotion de manière créative et sensorielle. Et ainsi s'en servir de manière positive en observant le dégagement de sa puissance.

Médiateur en lien direct avec le théâtre.

Les masques doivent leur origine à l'art de l'imitation, et remonte à la plus haute antiquité.

En créant un masque, en le portant, en entrant en relation avec lui et en le montrant, nous révélons ainsi à notre conscience des aspects de nous inconnus jusqu’alors…

Le monde du masque nous invite dès lors à l'évasion de soi. Le porteur du masque perd alors son identité au profit du personnage qu'il incarne. Ce qui lui permet d'exprimer ce qui d'habitude reste caché au plus profond de lui.

L'objectif d'un atelier à médiation masque, porte avant tout sur l'aspect, objet transitionnel, comme moyen d'expression non verbale de soi. De ce qui est refoulé.

Ateliers Masque utilisés :

Masque de la personnalité.

Masque clown.

Masque émotion.

Le masque permet de dépasser sa personnalité et d'accéder à la révélation de son inconscient. Ainsi que de mieux se comprendre.

Le masque favorise l'expression de soi, de sa personnalité profonde, du dialogue avec son inconscient.

Il est avant tout un accessoire pour ancrer, ou laisser épandre ses émotions en sécurité. 

Le masque, contrairement à l'expression corporelle est accessible à un public averti de part l'introspection qu'il dégage.

Depuis l'antiquité la musique était étudiée comme une science associée aux mathématiques, la physique et la médecine.

Les Grecs notamment y attribuaient toutes sortes de vertus, y compris celle d'un pouvoir merveilleux sur les âmes.

La musicothérapie quant à elle est l'utilisation de la musique, du son dans une démarche de soin. C'est une thérapie à support non verbal utilisant le sonore, le musical.

Trois dimensions s'offrent dès lors à la musicothérapie. La musicothérapie active, réceptive et la détente psychomusicale.

Ici, nous utilisons les deux dernières. En somme des pratiques non basée sur la création, mais sur sa diffusion en tant que bain sonore pour ainsi, stimuler, favoriser l’énergie créative, laisser ressurgir ses émotions ou encore se détendre et aider à accroître la concentration et la mémoire.

La musicothérapie permet ainsi de :

• Sortir de son isolement.
• Diminuer son anxiété.
• D'améliorer sa concentration, sa créativité et donc sa confiance en soi.
• De se relaxer et ainsi d'atténuer ses douleurs.
• De se libérer de ses pensées incessantes.

Le théâtre est l'art de la représentation d'un drame ou d'une comédie. Et est utilisé depuis la nuit des temps pour conter, partager, une expérience au sein d'un groupe.

L’art-thérapie par le théâtre vise quant elle à développer le potentiel de chacun (et à soigner) à partir des dimensions de mise en jeux du corps par l’action et au travers de scènes fictives ou proches de la réalité des personnes accompagnées.

Ainsi, jouer et faire semblant au travers de scènes imaginaires, fantasques, permet en chacun un espace de liberté dans lequel ils peut être qui il veut. Du fait, les ateliers de dramathérapie favorisent l’expression et la révélation de soi.

Ateliers utilisés :

Le mime, les masques, le jeux de rôle,

Bunraku (théâtre de marionette japonais),

kamishabai (théâtre sur papier japonais).

La médiation dramathérapie permet :

• D'exprimer ses émotions, ses ressentis, ses difficulés.
• D'être celui que l'on voudrait être. 
• De revisiter son histoire, de laisser ressurgir les blocages.
• D'avoir une meilleure connaissance de soi.
• D'exposer ses aspects obscurs.
• De contrôler et canalyser son énergie.
• De se libérer de ses entraves, croyances.
• De partager des histoires personnelles.
• De résoudre les problèmes...

Le terme “photo-thérapie” est une méthode thérapeutique qui a pour but de réparer l’estime de soi, de se libérer de nœuds inconscients sans passer par les résistances du mental. Elle aide à se reconnecter dans les différentes sphères de sa vie.

Elle permet ainsi de se regarder autrement, sans filtre, en laissant émerger les émotions afin de les identifier, de les accepter, de s’en libérer et de se ré-approprier son corps et son image. Afin de s’accueillir tel que l’on est et de s’aimer progressivement sans conditions.

La photographie en art-thérapie permet ainsi de :

• Mieux se taire pour mieux s'écouter, se voir
• Apprendre à acceuillir son image
• Se découvrir sous un autre jour
• Se libérer du regard des autres
• Retrouver l’estime de soi
• Accueillir ses émotions
• Identifier son ou ses blocages
• Comprendre son ou ses symptômes
• S'accepeter

L’activité Lego est une pratique qui utilise des briques Lego en tant que construction et outil, pour améliorer certaines compétences et/ou problématiques chez l'enfant comme l'adulte.

Le lego permet ainsi à chacun de prendre de la hauteur sur soi et de laisser exprimer son monde intérieur via la construction.

L'inconscient par la création 3D émergent, et la scène devient le tableau qui permet au conscient d'observer et de comprendre.

Le lego-thérapie par sa dimension ludique et de jeu apporte notamment :

• Amélioration des compétences sociales (échange, communication verbale et non verbale, l’attention envers les autres, partage, attente et tour de rôle…)
• Développement des capacités cognitives
• Stimulation et amélioration de la mémorisation
• Amélioration de la confiance en soi et de l’estime de soi
• Amélioration de l'attention
• Développement de la capacité de travailler en équipe
• Développement de la créativité
• Résolution de problèmes (de manière individuelle et collective)
• Développement, maintien, de la motricité fine
• Diminution de l'anxiété